Apaisement de l’esprit, amour pour soi, harmonisation, calme, sérénité…

Enthousiasme, colère, rage, force, courage…
Les vertus de la musique sont diverses. Elles peuvent varier en fonction de notre état d’esprit et de notre perception.

Parfois nous recherchons dans la musique ses effets pour nourrir, accompagner, amplifier ou atténuer notre état émotionnel, parfois comme un simple compagnon.

Les anciens écrits Védas (-2000 -4000 JC) parlent de guérison par la musique.

Le son est une onde, une vibration qui passe à travers notre corps, nos organes, notre esprit.

Chaque note de musique à une fréquence différente qui va vibrer en nous différemment, qui va donc chatouiller différentes parties en nous.

Il a été prouvé que la musique génère pour les plantes une activité différente en fonction de l’énergie qu’elle transmet, la musique classique aide nettement à la croissance par exemple.

Ses effets sont reconnus et quantifiables, l’intention à donc un effet direct sur le physiologique.

Un sentiment de bien être, d’apaisement nous arrive parfois après l’écoute de certaines musiques, le mental apaisé, parfois un relachement des blocages émotionnels, l’effet sur le mental est aussi une part importante des soins par la musique.

Si le musicien peut mettre une intention dans sa musique, et que l auditeur recherche la même intention, la guérison par le son en sera d’autant plus amplifiée.

Les instruments de musique ayant des caractéristiques et des fréquences différentes, ils vont pouvoir chercher différents aspects de guérison dans différentes parties de notre corps et de notre cerveau.

Les instruments types tambours par exemple pourront agir plus directement sur notre corps, sur les pieds, sur notre coté animal, réveiller…, alors que les instruments harmoniques vont pouvoir travailler plus haut, apaiser, harmoniser, enfin, si l’intention est présente et que l’on peut généraliser…

La méditation, la transe, génèrent souvent des effets bien plus amplifiés, autant que les musiques spirituelles, sacrées car elles sont transmises et accueillies différemment.

Nos perceptions lorsqu’elles sont ouvertes nous permettent de plus recevoir, comme une porte grande ouverte.

Nos organes travaillent a différents moments de la journée. Nos émotions, le * poids de la journée * entrent aussi en compte. Ces facteurs sont pris en considération dans la musique classique Hindustani par exemple. Cette musique d’Inde du Nord va changer de notes, de morceaux tout au long de la journée , des saisons, et en fonction de l’humeur du musicien accompagné du public.

date : 15 mars 15h00
lieu : Mouscron Belgique
tarif : 70€

Description

Nous serons *de concert*, en accord, ensembles.

Méditer, se connecter ensemble, au tout pendant un moment musical d’explorations, introspections, de voyages

Bien être, soins sonores physique & mental aux Tambours, Sitar & Surbahar en 432hz.

Apaisement de l’esprit, amour pour soi, harmonisation, calme, sérénité…

Graves, doux, sérieux, méditatifs, joyeux… ou tout à la fois, on explorera divers aspects selon le moment et les humeurs.

Soyez libre de méditer, danser, vibrer, chanter, partager pendant le salon méditatif, le déroulement est ouvert, simplement guidé par les sons.

La musique modale indienne, outre la beauté raffinée de ses nombreuses expressions, a des effets spécifiques et universels, dont celui d’apaiser le mental.

C’est une musique spirituelle, savante, complexe et méditative, qui se joue en fonction des saisons, des heures de la journée et de l’humeur. Sa forme jouée se doit d’être très fluide pour l’auditeur, caractérisée par une improvisation presque totale mais dans des règles strictes.

Issue des anciens écrits Vedas par transmission orale, ses origines datent de plusieurs siecles avant J-C, on lui donne d’autres noms, Gandharva Vedas, Yoga du son, Hindustani, elle est associée à l Ayurveda.

C’est au travers de ses voyages qu’ Arnaud s’inspire et exprime les univers qu’il a pu découvrir. Ses differentes initiations l’ont transformé en vu d exprimer cet art, qui est un art de vivre, une philosophie qui transporte et exprime….
Il a étudié la musique Hindustani avec son maître Indrajit Banerjee (Calcutta) en Inde aux USA et en France depuis 12 ans.
Son dévouement et son amour pour cette musique l ont mené vers une pratique intensive et une immersion dans cet univers musical.
Les expériences musicales et la sensibilité d’Arnaud ont développés une musicalité profonde alliée à une maîtrise technique de l’instrument.

*Raag ou Raga*

Le raga est une pièce musicale jouée. Cela peut signifier « ce qui colore l’esprit ». Comme une teinte, ou émotion, voire beauté et mélodie. Chaque artiste interprète un raag, un peu comme un peintre interprète sa version du sujet. L’émotion développée est importante.
Un raag est joué en fonction des heures de la journée, des humeurs, des saisons, des événements, etc.
Dans certains cas, un raag peut etre pensé comme une divinité, une personne propre, il faut essayer de le décrire le plus fidèlement pour la recréer.
Un raga ou raag est caractérisé par beaucoup de particularités, un mode, une ligne ascendante et descendante parfois différentes, des notes importantes, d autres moins, voir interdites, des mouvements mélodiques, des effets caracteristiques sur certaines notes etc…
Entre quelques secondes et plusieurs jours, un raag peut être interprété à volonté pour atteindre le climax.

date : 11 mars 19h00
lieu : Valenciennes
tarif : 12€

Description

Nous serons *de concert*, en accord, ensembles.

Méditer, se connecter ensemble, au tout pendant un moment musical d’explorations, introspections, de voyages

Bien être, soins sonores physique & mental aux Tambours, Sitar & Surbahar en 432hz.

Apaisement de l’esprit, amour pour soi, harmonisation, calme, sérénité…

Graves, doux, sérieux, méditatifs, joyeux… ou tout à la fois, on explorera divers aspects selon le moment et les humeurs.

Soyez libre de méditer, danser, vibrer, chanter, partager pendant le salon méditatif, le déroulement est ouvert, simplement guidé par les sons.

La musique modale indienne, outre la beauté raffinée de ses nombreuses expressions, a des effets spécifiques et universels, dont celui d’apaiser le mental.

C’est une musique spirituelle, savante, complexe et méditative, qui se joue en fonction des saisons, des heures de la journée et de l’humeur. Sa forme jouée se doit d’être très fluide pour l’auditeur, caractérisée par une improvisation presque totale mais dans des règles strictes.

Issue des anciens écrits Vedas par transmission orale, ses origines datent de plusieurs siecles avant J-C, on lui donne d’autres noms, Gandharva Vedas, Yoga du son, Hindustani, elle est associée à l Ayurveda.

C’est au travers de ses voyages qu’ Arnaud s’inspire et exprime les univers qu’il a pu découvrir. Ses differentes initiations l’ont transformé en vu d exprimer cet art, qui est un art de vivre, une philosophie qui transporte et exprime….
Il a étudié la musique Hindustani avec son maître Indrajit Banerjee (Calcutta) en Inde aux USA et en France depuis 12 ans.
Son dévouement et son amour pour cette musique l ont mené vers une pratique intensive et une immersion dans cet univers musical.
Les expériences musicales et la sensibilité d’Arnaud ont développés une musicalité profonde alliée à une maîtrise technique de l’instrument.

*Raag ou Raga*

Le raga est une pièce musicale jouée. Cela peut signifier « ce qui colore l’esprit ». Comme une teinte, ou émotion, voire beauté et mélodie. Chaque artiste interprète un raag, un peu comme un peintre interprète sa version du sujet. L’émotion développée est importante.
Un raag est joué en fonction des heures de la journée, des humeurs, des saisons, des événements, etc.
Dans certains cas, un raag peut etre pensé comme une divinité, une personne propre, il faut essayer de le décrire le plus fidèlement pour la recréer.
Un raga ou raag est caractérisé par beaucoup de particularités, un mode, une ligne ascendante et descendante parfois différentes, des notes importantes, d autres moins, voir interdites, des mouvements mélodiques, des effets caracteristiques sur certaines notes etc…
Entre quelques secondes et plusieurs jours, un raag peut être interprété à volonté pour atteindre le climax.

date : 16 fevrier 15h30
lieu : Mouscron Belgique
tarif : 12€

Description

Nous serons *de concert*, en accord, ensembles.

Méditer, se connecter ensemble, au tout pendant un moment musical d’explorations, introspections, de voyages

Bien être, soins sonores physique & mental aux Tambours, Sitar & Surbahar en 432hz.

Apaisement de l’esprit, amour pour soi, harmonisation, calme, sérénité…

Graves, doux, sérieux, méditatifs, joyeux… ou tout à la fois, on explorera divers aspects selon le moment et les humeurs.

Soyez libre de méditer, danser, vibrer, chanter, partager pendant le salon méditatif, le déroulement est ouvert, simplement guidé par les sons.

La musique modale indienne, outre la beauté raffinée de ses nombreuses expressions, a des effets spécifiques et universels, dont celui d’apaiser le mental.

C’est une musique spirituelle, savante, complexe et méditative, qui se joue en fonction des saisons, des heures de la journée et de l’humeur. Sa forme jouée se doit d’être très fluide pour l’auditeur, caractérisée par une improvisation presque totale mais dans des règles strictes.

Issue des anciens écrits Vedas par transmission orale, ses origines datent de plusieurs siecles avant J-C, on lui donne d’autres noms, Gandharva Vedas, Yoga du son, Hindustani, elle est associée à l Ayurveda.

C’est au travers de ses voyages qu’ Arnaud s’inspire et exprime les univers qu’il a pu découvrir. Ses differentes initiations l’ont transformé en vu d exprimer cet art, qui est un art de vivre, une philosophie qui transporte et exprime….
Il a étudié la musique Hindustani avec son maître Indrajit Banerjee (Calcutta) en Inde aux USA et en France depuis 12 ans.
Son dévouement et son amour pour cette musique l ont mené vers une pratique intensive et une immersion dans cet univers musical.
Les expériences musicales et la sensibilité d’Arnaud ont développés une musicalité profonde alliée à une maîtrise technique de l’instrument.

*Raag ou Raga*

Le raga est une pièce musicale jouée. Cela peut signifier « ce qui colore l’esprit ». Comme une teinte, ou émotion, voire beauté et mélodie. Chaque artiste interprète un raag, un peu comme un peintre interprète sa version du sujet. L’émotion développée est importante.
Un raag est joué en fonction des heures de la journée, des humeurs, des saisons, des événements, etc.
Dans certains cas, un raag peut etre pensé comme une divinité, une personne propre, il faut essayer de le décrire le plus fidèlement pour la recréer.
Un raga ou raag est caractérisé par beaucoup de particularités, un mode, une ligne ascendante et descendante parfois différentes, des notes importantes, d autres moins, voir interdites, des mouvements mélodiques, des effets caracteristiques sur certaines notes etc…
Entre quelques secondes et plusieurs jours, un raag peut être interprété à volonté pour atteindre le climax.

date : 14 fevrier 15h30
lieu : Tourcoing Theatre
tarif : 12€

Description

Et si…

Spectacle tout public avec orchestre d’Harmonie & sitar Indien

Spectacle tout public à partir de 3 ans (adapté d’un album jeunesse) alliant jeu d’acteur, marionnettes et musique (en live).https://www.youtube.com/watch?v=Xpd0PWcE0zQ&t=7s

date : 18 janvier 20h20
lieu : Lille
tarif : 12€

Description

Nous serons *de concert*, en accord, ensembles.

Méditer, se connecter ensemble, au tout pendant un moment musical d’explorations, introspections, de voyages

Bien être, soins sonores physique & mental aux Tambours, Sitar & Surbahar en 432hz.

Apaisement de l’esprit, amour pour soi, harmonisation, calme, sérénité…

Graves, doux, sérieux, méditatifs, joyeux… ou tout à la fois, on explorera divers aspects selon le moment et les humeurs.

Soyez libre de méditer, danser, vibrer, chanter, partager pendant le salon méditatif, le déroulement est ouvert, simplement guidé par les sons.

La musique modale indienne, outre la beauté raffinée de ses nombreuses expressions, a des effets spécifiques et universels, dont celui d’apaiser le mental.

C’est une musique spirituelle, savante, complexe et méditative, qui se joue en fonction des saisons, des heures de la journée et de l’humeur. Sa forme jouée se doit d’être très fluide pour l’auditeur, caractérisée par une improvisation presque totale mais dans des règles strictes.

Issue des anciens écrits Vedas par transmission orale, ses origines datent de plusieurs siecles avant J-C, on lui donne d’autres noms, Gandharva Vedas, Yoga du son, Hindustani, elle est associée à l Ayurveda.

C’est au travers de ses voyages qu’ Arnaud s’inspire et exprime les univers qu’il a pu découvrir. Ses differentes initiations l’ont transformé en vu d exprimer cet art, qui est un art de vivre, une philosophie qui transporte et exprime….
Il a étudié la musique Hindustani avec son maître Indrajit Banerjee (Calcutta) en Inde aux USA et en France depuis 12 ans.
Son dévouement et son amour pour cette musique l ont mené vers une pratique intensive et une immersion dans cet univers musical.
Les expériences musicales et la sensibilité d’Arnaud ont développés une musicalité profonde alliée à une maîtrise technique de l’instrument.

*Raag ou Raga*

Le raga est une pièce musicale jouée. Cela peut signifier « ce qui colore l’esprit ». Comme une teinte, ou émotion, voire beauté et mélodie. Chaque artiste interprète un raag, un peu comme un peintre interprète sa version du sujet. L’émotion développée est importante.
Un raag est joué en fonction des heures de la journée, des humeurs, des saisons, des événements, etc.
Dans certains cas, un raag peut etre pensé comme une divinité, une personne propre, il faut essayer de le décrire le plus fidèlement pour la recréer.
Un raga ou raag est caractérisé par beaucoup de particularités, un mode, une ligne ascendante et descendante parfois différentes, des notes importantes, d autres moins, voir interdites, des mouvements mélodiques, des effets caracteristiques sur certaines notes etc…
Entre quelques secondes et plusieurs jours, un raag peut être interprété à volonté pour atteindre le climax.

date : 23 nov 2019
lieu : L’Illustration bar, 18 Rue Royale, 59800 Lille
tarif : gratuit

Description

Concert du duo Yeti Talks To Yogi, avec Bernard Flament aux tablas!!!

20h

date : 20 nov 2019
lieu : La Malterie Lille
tarif :

Description

Concert du duo CLOUD EMPIRE, ou trio!!!

Plein de surprises au programme!!!

http://cloud-empire.com/

date : 03 novembre 2019 15h
lieu : Grand rue 17/2 7780 Comines Belgique
tarif : 12€

Description

Nous serons *de concert*, en accord, ensembles.

Méditer, se connecter ensemble, au tout pendant un moment musical d’explorations, introspections, de voyages

Bien être, soins sonores physique & mental aux Tambours, Sitar & Surbahar en 432hz.

Apaisement de l’esprit, amour pour soi, harmonisation, calme, sérénité…

Graves, doux, sérieux, méditatifs, joyeux… ou tout à la fois, on explorera divers aspects selon le moment et les humeurs.

Soyez libre de méditer, danser, vibrer, chanter, partager pendant le salon méditatif, le déroulement est ouvert, simplement guidé par les sons.

La musique modale indienne, outre la beauté raffinée de ses nombreuses expressions, a des effets spécifiques et universels, dont celui d’apaiser le mental.

C’est une musique spirituelle, savante, complexe et méditative, qui se joue en fonction des saisons, des heures de la journée et de l’humeur. Sa forme jouée se doit d’être très fluide pour l’auditeur, caractérisée par une improvisation presque totale mais dans des règles strictes.

Issue des anciens écrits Vedas par transmission orale, ses origines datent de plusieurs siecles avant J-C, on lui donne d’autres noms, Gandharva Vedas, Yoga du son, Hindustani, elle est associée à l Ayurveda.

C’est au travers de ses voyages qu’ Arnaud s’inspire et exprime les univers qu’il a pu découvrir. Ses differentes initiations l’ont transformé en vu d exprimer cet art, qui est un art de vivre, une philosophie qui transporte et exprime….
Il a étudié la musique Hindustani avec son maître Indrajit Banerjee (Calcutta) en Inde aux USA et en France depuis 12 ans.
Son dévouement et son amour pour cette musique l ont mené vers une pratique intensive et une immersion dans cet univers musical.
Les expériences musicales et la sensibilité d’Arnaud ont développés une musicalité profonde alliée à une maîtrise technique de l’instrument.

*Raag ou Raga*

Le raga est une pièce musicale jouée. Cela peut signifier « ce qui colore l’esprit ». Comme une teinte, ou émotion, voire beauté et mélodie. Chaque artiste interprète un raag, un peu comme un peintre interprète sa version du sujet. L’émotion développée est importante.
Un raag est joué en fonction des heures de la journée, des humeurs, des saisons, des événements, etc.
Dans certains cas, un raag peut etre pensé comme une divinité, une personne propre, il faut essayer de le décrire le plus fidèlement pour la recréer.
Un raga ou raag est caractérisé par beaucoup de particularités, un mode, une ligne ascendante et descendante parfois différentes, des notes importantes, d autres moins, voir interdites, des mouvements mélodiques, des effets caracteristiques sur certaines notes etc…
Entre quelques secondes et plusieurs jours, un raag peut être interprété à volonté pour atteindre le climax.